小時候在某些小網站裏看到的答辯，某種角度來說穿太多了，所以沒意思，換另一種程度來說，穿太少了沒意思，再換一個角度，和穿著沒有關係，單純劇情沒啥意思

有一天，勇敢地把自己的故事講給這個世界聽！——

看了一個禮拜才看完這電影，足以可見需要多大的耐心和毅力

【A】第一鏡，通過父親的解讀交代電影的存在原理，再通過母親的描述點明電影的朦朧本質，以理性/感性的矛盾角度將其定義。隨後開始造夢，用特技與剪切的“謊言”來捕捉可被信服的“真相”，又在這個過程中不斷切入家庭生活的窘境，技術和情感開始共同服務於危險的影像（壁櫥告解室，用光來代替言語，等待親曆者的觀後感）。分崩離析之時，早已知曉真相的主角隻是冷靜旁觀，任由導演思維侵入家庭空間（創作者的原罪），也在此處完全交代“兩位導演”的工作分配（迷影者自傳的核心）。最後一鏡，主角從約翰·福特的辦公室走出，鏡頭也遵循偶像的教導讓地平線置於畫麵底部，但觀眾仍能捕捉到那個倉促、生澀的手扶動作，借由運鏡的痕跡來再度強調最開始有關理性與感性的論調，或許二者並不衝突，在撕扯中才能誕生美麗的影像，並最終完善創作者的自我投射。

dont show the monster, let it stay there, and we feel the most horror