一個黑人孩子在外麵被欺負了，回到家後還有家人會保護他，但一個同性戀孩子還要忍受家人的不理解。這就是流亡。馬文和父親和解，父親說同誌也能結婚了，馬文說可我要先有個戀人。送他去火車站，父親也是愛他的，太真實了。我希望我也能寫出這樣好的故事，這樣真實的人。

《魔女嘉莉》是成長過程中女性對月經初潮潛意識的恐懼和尷尬，那《SOHO驚魂夜》就是來自性剝削的恐懼。多次鏡像的運用，無論是互為指涉雙女主不遺餘力追求夢想的心理，還是表現女性身份從60’s到現在都處於男性凝視下的焦慮緊張甚至牢籠，都構成影片敘事的主力。 這部片也是挺cult挺複古的。

如果沒有貴人相助，也沒有成功，他的人生又會怎樣呢

想法和表達都是有的，前二十多分鍾尤其不錯，有那麽一點波蘭斯基式的“他人即地獄”的味道，但安雅出場之後，觀感就一路走低。精分/魂穿這都是什麽級別的老梗了？但埃德加·賴特依然在漫長的篇幅中將其當作謎麵反複咀嚼，隻能叫人越看越煩躁。場麵上是不算沉悶，但拚貼感太重了，70年代鉛黃電影那學來的大紅大藍的打光，還有各種波蘭斯基、庫布裏克、今 敏的情景複原，英倫時尚+金曲串燒倒是能跟隔壁的庫伊拉聯動下。兩位年輕女主漂亮是都很漂亮，但表演都太表麵了。

看完【愛你，西蒙】那種美國開放中產家庭出身的同誌男孩，再看這種貧困原生家庭出身的同誌男孩，觀感更複雜。當一個在外麵受到校園霸淩，被侮辱的同性戀男孩，回到家還要繼續受家人的偏見和侮辱，他又該如何和家人和解，跟過去和解？這部電影講的其實是成長，教育和藝術修養如何讓一個人變得更強大。