不說大陸，整個華語地區也沒拍過這樣的。。

韋家輝的心智遊戲電影，通過手持攝影機以及其他的大廣角，鏡頭倒轉甚至是濺向畫麵的血點營造某種遊擊影像的激進，涉身之感，卻在這種混亂背後是過硬的邏輯與場麵調度。在舊港片過火的風格背後實際上是基耶斯洛夫斯基等東歐電影乃至其他同類型電影的內核，都存在著某種極權的影響焦慮。後97的焦慮與狂熱形成了某種可能性的crossroad，對於阿狗，韋家輝以及眾多HK導演而言，關鍵的問題在於如何在大陸或者台灣之中建立一個影像化的香港，“北上”的狂熱以及逃向台灣最終不過是投奔兩種同等暴力的威權，差別是微乎其微，字頭“一”的誕生則是機運性地內在於主體之中——即作者性，或許因此，韋家輝和杜琪峰反而對於北上與否並不感冒。

想到梁漱溟和其他近代東亞開明之士，相似的儒學浸潤的東亞人文心態，在西學東漸的衝突交融下，怎樣堅守自我精神陣地，怎樣不懼兩股勢力的拉扯而孑然一身呢。「我由性理之學接受了天主學，而國家卻不能容納一個渺小的我。」在天主教和儒教同為政治的砝碼時，選擇脫離政治漩渦的中心，記錄下海魚、海蟲、海鳥與海獸，聯想到許多經曆迫害的文人的生涯後期（如沈從文寫作《中國古代服飾研究》），大起與大落，出世與入世。雖然滿身汙穢，但海闊憑魚躍，黑山也是慈山。把東亞儒教文化用影像詮釋最到位的，還是韓國。（薛景求太適合這樣落魄但風骨依然的文人墨客了了

有了考夫曼的幫助，克魯尼玩得很盡興嘛

除了最後一集水了點吧，整個故事連貫有序一氣嗬成，人物形象鮮明