類似開場沒多久的農村婦女靜態瑜伽或是燃燒的蒙古包前的樂團演奏之類的鏡頭依然透露著作為青年導演特有的稚嫩卻高傲的盲目格調追求，另外，其實敘事大可不必在這樣一個現實主義的定位中安排得如此密集，實在劇本越往後推進，黃軒的角色反而越寫越窄，對李滄東的模仿仍存在著偏差與衝動，先馴服自己吧，但也正得益於這份野性，一種足以帶動影像震顫的本能，讓《烏海》成為這一年不可磨滅的影院記憶，腦海中盛下的不僅是一個可憐可恨的男人，更有那個與觀眾若即若離的魔幻世界，沙漠上落下月亮，荒原上恐龍奔走，而相信這一切的人，將那份被吞食的可悲照進現實。

沒有字幕，可惜，最後也是惡搞，小僵屍出現了，可惜畫麵不好看。

家庭的現實寫照，父母不管你正在經曆什麽，隻知道發號施令讓你按照他們的想象生活。夫妻之間不去理解，隻顧要求對方按照自己的要求行事。很多時候自己過得怎麽樣，隻是看遇到了什麽樣的人。 山上撞人那段全程隻拍楊華卻能讓觀眾清楚發生了什麽，設置很巧妙。節奏層層遞進，楊華逐步被逼上絕路，被恐龍吃掉那段很美很魔幻。黃覺演技很穩。

真是抄襲德國屌絲女士呀，但光有形式，比起人家低了好幾個level啊，而且又長又臭，能請到那麽多大牌和大波，找個好點兒的編劇弄點好點的段子會死啊。

我的天啊，是怎麽湊齊這麽難看的一群人的？還在廣告上推廣，30秒看得我都渾身難受。