結尾似乎呈開放式——看著自己的雙手，她究竟會思考些什麽？從一個被人嚼爛的衝突點切入，不關注廣度與深度，反而玩起了故弄玄虛。

能在攝影機和工作人員前演出考試作弊緊張到手抖心慌的都是好演員！剪輯配樂攝影都沒拖後腿！貢獻了好幾次眼淚怎麽辦！階級之痛真是不敢細想，還是滿足自己的小確幸吧。20171015

蒙大拿蒼涼自然風光下平淡克製的三個故事，流露出真實強烈的情感，演員們都太棒了，喂馬和騎馬的鏡頭超美，很多情緒盡在不言中

紐約的異鄉客，雞毛蒜皮的瑣碎，還有往日重疊的枷鎖

這些影片也是那些藝術運動的文獻，這些影片也是由那些藝術運動所導致的……埃裏克·薩蒂爾為《幕間休息》所作的音樂，堪稱反敘事極簡主義的珍寶；像克萊爾的影片一樣，他的音樂設計也是用來迷惑和誤導受眾的，部分是通過戲仿電影媒介的慣常作品，部分則是跟從具有欺騙性的隨機外表底下的一種微妙的形式邏輯……並非每個人都急不可耐地接受普遍的同步音畫或獨特的“罐裝”音樂。甚至到1932年，在一篇簡潔、深刻而又頑固不化的評論中，弗吉爾·湯姆森還對那種顯然是專門為有聲電影創作的音樂不屑一顧，並深情地回憶從前傾聽現場演奏“來自交響樂寶庫的著名樂章”的日子，斷言“有史以來電影和音樂的最佳結合方式”仍然能夠在雷內·克萊爾那部由埃裏克·薩蒂譜曲的短片《間奏曲》中找到。（傑弗裏·諾維爾-史密斯《世界電影史》）