四位導演都是台灣影壇早期的大師級人物，白景瑞是台灣商業片的奠基性人物，更是台灣第一位電影藝術博士，李行所開創的“健康寫實主義”為台灣電影進行了第一次革新，胡金銓則是華人武俠電影中的翹楚，李翰祥更是清宮風月片的大家，這四位的聚合促就了本片的獨特地位。白景瑞的《喜》在形式上是最有創新性，無對白、電子樂、誇張化的演出製造了獨特的黑色幽默風格。胡金銓的《怒》最有中國氣質，相比於其他導演的棚內置景，他的客棧化顯得更真實，京劇鼓點配樂的使用即決定了節奏又構造了剪接方式，表演也有中國戲曲的味道，對白更是符合江湖風貌。李行的《哀》符合他一貫的電影風格，女子的決絕獻身終感動七尺莽漢，異常戲劇化的文本仿佛又讓人看到了《秋決》。李翰祥的《樂》最有趣，也最適合結尾，聊齋故事，平凡人間，但淘洗出的確是為善最樂。

還是個金錢組的結晶……

withzcy 愛情來的太快就像龍卷風，愛情走得太快就像龍卷風。

如果你跟我一樣，以為這電影要講的是一個老嬉皮的風流韻事，你會跟我一樣失望的一塌糊塗。

果然啊，還是那個調調，古龍的作品帶著極為強烈的時代特色，那時覺得威風凜凜的台詞、對白，現在看來真是要多中二有多中二。場麵調度是下了辛苦的，尤其是最後的群鬥，但是故事太單薄，沒什麽推敲的意思。