林超賢把這種運動題材的電影拍成這樣真的很不錯了，很勵誌很熱血很青春，看完讓人內心激動。彭於晏演的很好，但是電影穿插的愛情部分很沒必要，完全沒感覺到彭於晏和白百合之間有愛情的火花，有點多餘。

又想起Massey的論文--若是從“place是交疊的社會關係的節點”的角度去解讀影片中的每一個場域的話，作者的意圖幾乎就不言而喻了；處理得最好的部分或許是福岡的信號塔，在看見看不見/存在不存在之間劃破對立和飄忽不定，強勢地矗立著的通信（communication）中心。

重點不在政治黨爭，但生動體現了宗法社會與父權社會底下人性的悲劇，脫離蕩氣迴腸的歷史框架，這些人性與親緣之間的衝突在儒家社會還是很普遍的。

我和張律在調度和劇本方麵真的好像（人消失的調度與人出現的“突然”感）。回到這部電影本身，手持可能明沒有完全打造出鬼視角（比如書店、多次入店），但是開頭書店營造出的“靈異”和結尾完美地呼應。開場古書店，相機的“徘徊”，空間的逼仄，第三方聲音在該空間內的介入，營造出了一個“鬼”的存在。時空就在聲音與聲音中跨越。（聲音的介入確實挺有意思，尤其是在兩個男人討論“那晚說了什麽”的時候，女聲突然出現，又增加了女主就是宋宜的曖昧）

東亞的痛，東亞的忍，東亞的仁。世子沒敢刺向父親的劍，射往自由天空的箭，最後還是把他帶進了昏暗的米缸。