“You gonna live no matter what happens，be a proud glorified dreg。”

不要說有多少個片子借鑒了它，而是要說這是動畫片在心理/幻覺領域最刺激最極致的嚐試並達到了頂峰。啊啊啊啊啊啊啊我想這是動畫片裏的“2001太空漫遊”吧。

1.美國黑白西部片的經典之作，主要情節取材自莫泊桑短篇小說《羊脂球》。2.福特將各階層形形色色的人物並置於狹窄的壓縮空間，通過受限時空內的矛盾衝突營造戲劇張力；擁擠的馬車內景與遼闊的沙漠外景形成強烈對比，凸顯拓荒史詩氣質。3.大量實景拍攝、高難度全景及高速運動鏡頭；低機位仰拍與室內封閉式構圖；真實時間流變、畫麵感極強的對峙站位&跳略高潮決鬥。4.驛馬車宛如一個微型的美國社會，人物性格是如此的鮮明且飽滿，加之身份的迥異與對立，頗顯導演反思意圖。5.夜下相會&吉他奏唱極具浪漫情韻。6.印第安人臉譜化設定、受壓方的是非顛倒，無疑是為迎合美國主流意識形態的需求，善惡有報的大團圓結局則完美嵌合好萊塢造夢本質。（9.0/10）

沒怎麽看懂。。。囧。畫麵倒是一貫的漂亮。

瞎寫：幾個景深鏡頭看久了還是很有感覺的。天花板蒼勁的線、絕美的外景、固定機位和過河、槍戰追逐的運動鏡頭。跳馬、墜馬的特技難以忘懷。我忽略了剪輯的重要性。。。 精彩的群戲，每個角色簡單明確的存在意義。外部衝突：蠻族威脅下的旅途；內部衝突：角色未知的過去、由性格預設的行為如何影響角色們的關係。西部的史詩化、神話化：建立寥寥百年曆史的本土文化傳統和精神信仰的必然需要，對輸出立國之本——普世價值觀的狂熱完全不亞於傳教。邪惡的阿帕契族、世仇的夏葉族——雖然礙於臉麵隻能淡化衝突，選擇性地重現並美化曆史，但蠻族女人的出逃已是可喜的反思，星星之火。 紳士舉止粉飾之下對性的渴望，與如今的簡單直接相比還是性壓抑的結果。 紀念碑穀裏的甜心們！