又一部以麥克盧漢理論為指導的電影，文德斯把公路抒情帶入愛麗絲奇境，但在麵對這個時空分離的部落文明（兔子洞）時，他選擇了用黑白膠片去表現“發光的多麵體”，黑白色的畢加索貫穿影片的始終，看似對麥克盧漢的漩渦理論作出了回應，實則犯下了和後期學者同樣的毛病，將學院理論等級化了。

印象最深還是那段orgy。

如同愛麗絲無意中落入兔子洞一般，溫特與愛麗絲兩個人從紐約迷失，隨波逐流到德國繼續飄蕩。一大一小都處於人生的低穀，被創作與金錢所擾的男人，被母親落下無家可歸點女孩，伴隨著爭吵開始了旅行。無疑這就是一部很普通的公路片，但本片從頭到尾都有一種被拋棄的失落感，兩個主角都被生活落下，追趕不到前方，正如“照片永遠追趕不了現實”。片子前半部分其實相對來說有趣些，開頭橫穿美國時碎片化的記錄，文德斯通過角色之嘴對有線電視廣告的批判，還有寶麗來的不斷出現。

很榮幸參加了點映導演見麵會。聶隱娘是藝術。侯導的戲就像謝靈運的詩，鮮麗自然，而一字一幀都是細細研磨。他的景，不是等雲，等風，等光來，不是後期調色的敷衍，當隱娘走在初遇磨鏡少年的麥田，蟬鳴陣陣，遠處隱約傳來一聲牛吠的時候，似乎90年代戀戀風塵中的那個台灣小村莊還在。

拍立得作為一個證據，存在於世間的證據。某種迷失的恐慌被在路上的遊移所覆蓋，我觀察你是否在微笑，你觀察我是否皺眉，原來個人感情匯集於公路，是一個融入的過程。Alice與我的漫遊。