在精悍的格局裏醞釀了磅礴的情緒，整個價值投射都圍繞“人”的處境來搭建，這點就已高出其他宮鬥劇好幾個段位。要是張可頤沒有生病，篇幅再適當擴展應該更佳，但這點瑕疵在它的偉大前已無關重要。

青年是最具可塑性的武器，是最新鮮衝動的熱血，是最反抗壓迫的鬥誌，是最不甘屈服的靈魂，一個留不住青年的民族和國家是沒有希望的。

最近陪老媽重溫《金枝欲孽》，我還是覺得這部戲是最好的宮鬥戲，節奏很緊湊，不拖拉，音樂也到位，氣氛渲染的很好。沒有人想鬥，皆為自保，每個人都是既可恨又可悲，正因為每個人都如此複雜，使得人物飽滿，感情真摯，每一步的發展都合情合理。

庫爾特、提奧等人做事還是有些魯莽，從餐館裏對俄國士兵扔花生的行為就可見端倪。而後在教室裏鼓勵全班同學默哀的行為也欠考慮，不過可能他們自己本身也沒想到後麵會引發這麽大的反應。班級的同學們整體也是超乎預期的團結，最後在教室紛紛站起“承認”自己是“默哀事件”發起人的場麵、以及大部分同學集體坐火車奔赴西德的結尾看得我挺感動。本來還擔心這樣的曆史+政治題材電影會覺得無趣，結果看完卻讓我蠻喜歡。

蒙太奇讓電影成為藝術之時也禁錮了其開放性，電影力求完全表現真實的話又隻能變回冰冷的膠片，那應該怎樣表現真實？《放大》中對影像提出了質疑“看到的未必真實”《讓娜》又提出一個問題，固定長鏡頭到了一定程度後，以致於人眼對畫麵產生了凝視，這能不能突破電影的限製，以這種代入感來感受真實