黑白影像。人造的幾何線條與幾何體的規則與製式是保證機械運行和諧的基礎 —— 天然的人體器官和軀體需要經過加工才能臻於完美 —— 光影的對焦變化也烘托了軟硬的質感、虛實的空間、弦樂增強了秩序感也渲染了超現實主義氛圍、達達主義和立體主義是乖巧的狂野 —— 看似不失童真所以迷人。// 跳 tone 想到去年兒童節、我看見馬查多的詩歌原文印在牆上、立即拍下來發給寶藏男孩、又在傍晚時分從京城飛馳離開。當時的阿卡貝拉可太棒了！

我從未見過如此逼真的特效！

《機械芭蕾》混雜了各種動畫製作風格和技術，如膠片直繪，定格拍攝，外加實拍場景。影片展現出明顯的未來主義和達達主義風格（作者本人就是達達主義畫家）。機械移動的幾何圖形和機械影像、人的臉部和身體互相交織。這些肢體被分離，化為抽象影像，後又被機械吞沒。似乎預示了20世紀後期的機械狂熱運動。 （本片拍攝於1924年的法國：工業革命）。本片的思想似乎是，任何一件物體，無論人造自然，無論手工還是流水線，都可以成為藝術的一部分。這一觀點得到了麥克阿倫、楊史雲梅耶的響應。 來自《世界動畫史》。 困死我了。

標記的時候有期待，熬到字幕組翻譯開看的時候就有多失望。從過年看到現在終於看完了，中間的部分實在太囉嗦拖拉，跳脫不了板鴨人民一貫的多角關係和狗血。除了男主，全員智商不在線，偶爾在線就到處嚷嚷和對方對峙，然後被男主反殺。

喜歡黃秋生的角色。有老大在，不用怕！嗬！