早期電影真是為窮人造夢的。 有生活根基的。 基頓表演是內斂的，也許在於他的“撲克臉”，更多是肢體行為。 如此一想，默片是可以超越語言的，因為對表演要求不同。看的時候也不會像現在外國電影看字幕會分散注意力。 這部片子創意十足，想象力爆棚，那些橋段在100年後的電影裏出現，被借鑒。 四星半

不管是小蘭還是皮皮，內心都有一束光。你有沒有勇氣追逐未知的道路和夢想？哪怕最後看到的隻是幻覺？不管怎樣，我覺得有光的，就很酷了。

（想打3星，算了）8.3/10。老頭男主在繼承一筆遺產後買了個新地址，然而過去後卻發現這是毫無價值的荒蕪廢地，勉強跟他來的全家也非常生氣。這時突然得知有人想買他的新地做賽車場的觀眾台，於是他大賺了一筆，也讓全家人過上了幸福的生活。影片有著各種冒著傻氣的笑點（如男主刮胡子被幹擾那段），整體水平≤8.3。

最後十集可以說是力挽狂瀾了，雖然中間有點垮但還是勝過90%的國產古裝劇了

這般諷刺是溫吞且欺瞞的 究竟該認為蘇利文是意圖走進窮苦走進大眾剖析社會弊病 還是還認為其出發本就是俯瞰高傲的 宗教福音以及米高梅動畫片作為轉折更是帶著掩耳盜鈴一般的遮蔽 電影究竟是不是大眾的藝術 現實主義來自真實來自赤貧來自悲苦 然後被學院派精英作為他們勾連不同階層的分析範本被瞻仰被收藏 掙紮與求生成為品味把玩的藝術 高位者的善良永遠是傲慢的 蘇利文來到貧民區 卻又光速一般擺脫離開 他是遊離的 而真正的底層大眾終其一生被淹沒在苦海與不公之中 或許不同人可以在九十分鍾的笑片獲得同一種快樂情緒 但當映畫結束 依然走向獨立且互不相關的痛苦