“狗日的能看一夜” 作為物權客體的膠片遠不及作為知識產權客體的膠片動人，塵土飛揚的禮堂裏，觀眾舉起孩子、籃球和自行車，以便投射放大的光影在幕布上，這一段太深情了——明白了嗎？藝術就是生命，戕害藝術就是戕害生命，戕害藝術的也終將戕害生命，從生到死的全部，不過是膠片對抗黃沙，可惜總是多情膠片無情沙。英雄兒女結尾處，崔幹事也看哭了；可是第二天上路，他媽的保衛處，還是一秒鍾也不會給你留。“國師猶如此，旁人何以堪” ps放到“二年後”，影廳突然開燈，直到字幕都通明，好像放映員在提醒大家：這部分不算電影。

這男的就是個垃圾,活該,全片唯一正常點的坐牢去了

張譯被押走那段差點看哭了，兩個陌路人因為電影（膠片）相遇碰到了一起，一個為了弟弟，一個為了女兒，一個沒了父親，一個沒了女兒，而那張膠片上的照片永遠被埋在了漫漫黃沙裏……現實裏多半不會有這一段相遇，隻有在電影裏才有這一份柔軟的慰藉，這是電影寫給人苦難生活的情書。 張譯在片中沒有名字，他就是那些因（）獲罪被迫與家人生離死別的勞改犯。

7.0/10.0。表麵上似乎在寫一個渣男拋妻騙幼的狗血故事，實際上隱藏了德州石油工業區的基層生態暗線和俗套的加州夢情節。當濃烈的洛杉磯式油膩風闖入了村民平靜日常的蠅營狗苟，在晨曦與夕陽照耀下的貯油罐旁恣意妄為的時候，一種奇妙的違和感和間離感也相伴而生。與其說這是一場針對紅州和藍州的共同戲謔，不如說是一把燃燒過後的虛無的夢。

算是最近美劇裏麵比較有內容的，但是敘事不是很好，不太能帶動人，對這個事情感興趣的人接受度還好，路人很難跟。