大部分時間都好無聊好無聊。一開始主角經受的是驚嚇訓練，到了怪獸公司以後迅速同化當搞笑專員。我本來還以為會有一番爭執和衝突，結果迅速接納很奇怪。 然後劇集圍繞著搞笑專員如何養成而展開。一直到最後一集前半部分，主角還是沒辦法成為搞笑專員但開發了更大容量的能量瓶解決了公司困擾。本來以為到這裏會像《怪獸公司》大眼怪那樣成為不了驚嚇專員轉而成為搞笑專員。沒想到最後主角還是在致力於成為搞笑專業的路上並成功了。 本以為這部劇會傳遞那種“不一定人人都會成為搞笑專員，也可以去做研發”之類的價值，結果還是在為了搞笑專員而努力。可以感受到，現在有一些影視作品就是一旦設定好了主流價值，就是要順著這個價值，其餘的可能都沒有可能。

負分滾粗！！！…彭於晏滾回來，一星是隻給你。

與拉皮德的《教師》相似，都屬於是讓人驚奇“攝影機和人還能形成這種關係”的電影，《托馬索》模擬出一種過於緊縮以至於顫抖的知覺，人物正是在這種條件下，嚐試用行動破壞意識作用的程序以發現真我的。但《托馬索》還不止於此，穿幫鏡頭隨動作幅度的張大（襲擊了鏡頭）、意識層麵的混亂（辯識出作者）逐步顯現。倘若說在費拉拉的認識中，影像也有本我，有原初的生命力，那麽隨著托馬索一起反思、自觀、發散意識的就是電影本身了。最後的畫麵給到了孩子，新生命——作為托馬索宣稱其麻煩的外在主因，正隨著電視節目輕鬆起舞，那些嶄新又原始的麻煩——新的媒介，怎麽不會是影像的新素材、乃至新生命呢?

humility goes before honor, and humanity goes before wisdom. 母愛的力量總是來的比想像地強大，它能激發最大的仇恨，也能寬容最大的罪過。落葉歸根情懷忽然在我心裡萌芽開了。 P.S. 海報的色調和影片的膠帶色調反差太大，不過還好和主題的色調很一致。

看到後來都麻木了，橋本桑的主角光環好強！原來是多角戀的愛情故事