美國電影一部。生機勃勃的史詩。劇本肯定是嚴明的；沒有骨架，這電影沒法拍。但是構圖、調度、表演和剪輯才真正拓寬，或者甚至說，建構了文本。主客體關係的虛化，景深處物體的無意義運動，同一場景甚至同一鏡頭內的不同角色進行的無關聯的動作，即興表演，再加上在剪輯中被用得出神入化的音樂和聲音設計——人物和環境同生共死地出現了，而時代也隨之成形。所以，群像可能不是目的，而是手段：在影片結尾，當鏡頭潛入先前攝影機越過前景的歌手而將焦點鎖定在其之上的觀眾時，榴莲视频下载發現這部叫做Nashville的電影，真的是表裏如一、名副其實的。奧特曼在某種意義上和卡薩維蒂一體兩麵，兩人在看似相反的向度上殊途同歸：他們搬演的生活拒絕被闡釋，卻也允許所有的闡釋。真沒想到即便是牯嶺街那樣的電影也有先例。

很可憐的番，在中國活不下去，事實證明事情鬧大出圈後什麽妖魔鬼怪都有，想要弄死螞蟻很簡單，何況這種有爭議的番，扯的利益方越多越容易死，明眼人清楚大環境越發畸形，分級越晚出界限越不清晰，這種事隻會反複發生

阿爾特曼，70年代中後期維係好萊塢藝術電影做出的努力（新好萊塢）。拖遝和半即興的表演、不安分的橫搖與變焦攝影風格，突然的剪切和多機攝影，保持了絕對的旁觀者視點與空前密集的聲軌。長焦鏡頭裏填充滿相互依賴的人物，同時說話，打斷彼此。納什維爾地處田納西州，是美國鄉村音樂發源地。在保羅托馬斯安德森、楊德昌電影中可以看到明顯影響。可惜本人對歌舞片和70年代美國受政治影響下的市民文化沒有興趣。

亞當的女朋友怎麽換演員了？？？

一開始難以入戲，之後很好看，喜劇卻不乏諷刺，音樂卻記錄了很多70年代美國曆史。其中兩首歌縈繞心頭。