從日本的角度來看二戰對中日雙方的影響，真令人心碎，這片子的意義是一萬部抗日神劇都不能比擬的。

黎明貌似不像一般電影裡的麵癱呆傻樣了。但是我看一半就可恥地睡著了，到結尾才醒過來。陳道明還是氣場很足的。我是跟誰一起看的這部電影來著？

版本的問題，第二部開始到拉網小調沒有翻譯，屠殺那一場確實震撼。六十年前的電影表演像舞台劇樣的風格，現在看很容易出離，也是沒辦法，漸漸適應。小林正樹的三觀正啊，不管放在哪國比，都正。

九十年代的港片是最好看的 對於大量旁白的電影向來沒有抵抗力 最後六分鍾是精華 dance me to the end of love 大加分

比起一個堅定的人道主義實踐者，影片主人公更像是一個軟弱的空想家。如果說有什麽值得宣揚的地方，那大概也是從弱勢群體共情的角度出發的悲憫罷了。影片的視角正是落在了中國人的一方，把雙方的明爭暗鬥嚼碎了給觀眾看，才激發出如此真誠的自反，以及對統治階級的控訴。但仔細回顧主人公身上的特質便會發現，單純靠人群中的異類自反的程度是不夠的，影片花了大半篇幅僅僅完成了一個孩童都能理解的“殺雞儆猴”式寓言，如此看來很難將影片稱為一部偉大的反戰史詩。但小林正樹的巧思在於，他並沒有為了突出戰爭給弱者帶來的苦難而粉飾弱者的愚昧，相反，勞工營裏人人都是平等地具有善惡兩麵的真實群像。影片時刻散發著難以捉摸的懸置感——不僅來源於壓迫者的殘忍，同樣來自於被壓迫者身上“善意的罪惡”。所以從原罪的角度理解可能更符合影片的主題。