大雁往南飛，不見故人歸。窗外炮聲隆隆，心裏排山倒海，非常先鋒又炫技的影像表達，濃重的蘇聯電影美學。可惜故事過於簡潔緊湊，有點倉促。在這個節骨眼上放蘇聯反戰片，是曆史的巧合還是人為的安排?

萌大叔們哦~最喜歡潤叔啦完全戳中所有萌點呐，溫柔專一講義氣有道德還有點娘關鍵是還很虐很擰巴哇哈哈哈，撲倒撲倒！！！

我不知道會不會也這樣接近，然後離開。

觀眾在水麵，大師在海底。戈達爾顯然徹底拋棄了敘述的內容，慶幸的是他並沒有失去表達和創作的欲望。“電影”終是他的語言，隻是不再清澈，不再討巧，不再為“人”而生。觀影體驗對應的是自反思維，失去語言的過程，便是重獲審視，懷疑和思考的過程。言語無需深解，滄海不宜淺遊。

第一時間想到《戰爭與和平2：娜塔莎》，同樣沒有太多戰爭場麵，同樣聚焦在一個女性角色的內心世界，但《雁南飛》更加痛徹心扉，乃至肝腸寸斷。與遊戲感十足的《1917》對照，本片手持長鏡頭的調度更為熨帖和精準，同時展現出蒙太奇的強大威力——有時候，打通各種形式之間的壁壘，才是一個作者成熟的體現。疊畫、旋轉鏡頭、大俯拍、表現主義式的光影設計，無不放大了主人公的細微情緒。對戰爭的鞭笞，是從它徹底催熟了一個天真女孩、摧毀了一種幸福生活開始的。結尾的送花反倒有種故意為之的昂揚，深切的創傷如何在車站得以迅速治愈呢。